1. DATOS GENERALES
Asignatura:
TECNOLOGÍAS DIGITALES DE LA IMAGEN
Código:
55362
Tipología:
BáSICA
Créditos ECTS:
9
Grado:
386 - GRADO EN BELLAS ARTES
Curso académico:
2022-23
Centro:
4 - FACULTAD DE BELLAS ARTES DE CUENCA
Grupo(s):
30
31
32
33
Curso:
1
Duración:
AN
Lengua principal de impartición:
Español
Segunda lengua:
Español
Uso docente de otras lenguas:
English Friendly:
S
Página web:
Campus Virtual
Bilingüe:
N
Profesor:
DAVID ARCEGA ASCASO
- Grupo(s):
31
32
Edificio/Despacho
Departamento
Teléfono
Correo electrónico
Horario de tutoría
ARTE
David.Arcega@uclm.es
Profesor:
JAVIER ARIZA POMARETA
- Grupo(s):
33
Edificio/Despacho
Departamento
Teléfono
Correo electrónico
Horario de tutoría
Antonio Saura / 2.16
ARTE
4506
javier.ariza@uclm.es
Lunes: de 16:30 a 20:00 h. (despacho 2.17)
Martes: de 12:30 a 15:00 h. (despacho 2.17)
Profesor:
DANIEL CARLOS DEL SAZ SALAZAR
- Grupo(s):
30
32
Edificio/Despacho
Departamento
Teléfono
Correo electrónico
Horario de tutoría
Antonio Saura/ 2.19
ARTE
4522
danielc.saz@uclm.es
Miércoles de 13:30 a 14:30 h. y de 15:00 a 17:00 h.
Despacho 2.19. o Aula 1.09
2. REQUISITOS PREVIOS
No los hay.
3. JUSTIFICACIÓN EN EL PLAN DE ESTUDIOS, RELACIÓN CON OTRAS ASIGNATURAS Y CON LA PROFESIÓN
El objetivo del módulo es el de ofrecer los fundamentos tanto prácticos como teóricos de las prácticas artísticas y visuales contemporáneas. Constituye el principio y los cimientos en los cuales se apoyará toda la construcción académica y el sistema de conocimientos que ofrece el título de Grado en Bellas Artes en la Facultad.
Desde el criterio de interdisciplinaridad como argumento principal de la filosofía y planificación de las enseñanzas, se estructuran los contenidos básicos formativos para ir afianzando los requisitos que debe adquirir al final del proceso formativo un estudiante de Bellas Artes.
En la materia I Técnicas de producción creativa, estarían todos los contenidos que permiten introducir al alumno en los diferentes procedimientos técnicos, materiales y conceptuales de la obra artística. El objetivo final de esta producción está vinculado con las posibilidades de una producción creativa que atiende tanto a la profesionalización en las practicas artísticas como a un futuro profesional en el cual se puedan aplicar destrezas técnicas y conceptuales adquiridas para otras actividades educativas y culturales. Las materias tendrán una progresión temporal al desarrollarse en dos años sucesivos.
La asignatura "Tecnologías Digitales de la Imagen" se imparte en el primer curso del grado de Bellas Artes que pertenece a la Materia 1: “Técnicas de producción creativa”, la cual, a su vez, se encuentra incluída en el Módulo 1: “Fundamentos de las prácticas artísticas”.
La asignatura es teórico-práctica y tiene un carácter interdisciplinar (contenidos fundamentales de fotografía, infografía y referentes artísticos). Ofrece una transversalidad de conocimientos en el campo analógico, digital, fotográfico, video, diseño, infografía y pintura.
4. COMPETENCIAS DE LA TITULACIÓN QUE LA ASIGNATURA CONTRIBUYE A ALCANZAR
| Competencias propias de la asignatura | |
|---|---|
| Código | Descripción |
| E02 | Conocimiento de las propuestas de los artistas a través de sus obras y textos. |
| E03 | Conocimiento del vocabulario y de los conceptos de uso común en las diversas disciplinas artísticas. |
| E04 | Conocimiento de los diversos medios artísticos y sus métodos de producción. |
| E14 | Capacidad en el empleo de los medios correspondientes a las distintas disciplinas artísticas. |
| E17 | Documentar de manera adecuada el propio trabajo artístico, desarrollando estrategias para su justificación y presentación. |
| G01 | Pensar de forma crítica diferenciando y relacionando particularidades de la realidad circundante y de las configuraciones artísticas, sintetizando reflexiones y argumentos aplicables al ámbito del arte y la cultura. |
| T01 | Comunicación oral y escrita en la lengua propia |
| T03 | Conocimientos de informática relativos al ámbito de estudio |
5. OBJETIVOS O RESULTADOS DE APRENDIZAJE ESPERADOS
| Resultados de aprendizaje propios de la asignatura | |
|---|---|
| Descripción | |
| Habrá adquirido capacidades para el análisis y comentario de textos e imágenes, así como para la búsqueda de la documentación necesaria para la realización de obras y proyectos artísticos. | |
| Habrá adquirido competencias para la exposición pública de conocimientos y la manifestación de opiniones, así como para presentar y defender los trabajos realizados. | |
| Habrá adquirido destrezas en la ejecución de obras artísticas. | |
| Conocerá las obras de los artistas más relevantes y las de aquellos que susciten interés en determinadas prácticas artísticas, así como sus principales líneas de actuación. | |
| Será capaz de realizar adecuadamente portafolios y memorias de trabajo. | |
| Habrá adquirido los rudimentos de las aplicaciones informáticas susceptibles de ser utilizadas en los procesos artísticos, así como los de las técnicas básicas de digitalización, manipulación y creación en el ámbito de la imagen digital. | |
| Habrá aprendido los fundamentos de las artes plásticas, así como su metodología básica. | |
| Resultados adicionales | |
| Descripción | |
| Competencia G17: - Realización de proyectos prácticos y teóricos (resolver instrumentalmente operaciones fundamentales en el ámbito de la imagen técnica, y reconocer los referentes culturales esenciales en ese mismo contexto). Competencia E7: -Desarrollo práctico de trabajos, uso correcto de las herramientas de trabajo; equilibrio entre idea y materialización de la misma. Competencia E6: -Conocimiento del vocabulario específico en el ámbito de la infografía y la fotografía |
|
| Competencia G17: - Realización de proyectos prácticos y teóricos (resolver instrumentalmente operaciones fundamentales en el ámbito de la imagen técnica, y reconocer los referentes culturales esenciales en ese mismo contexto). Competencia E6: -Conocimiento del vocabulario específico en el ámbito de la infografía y la fotografía Competencia E7: -Desarrollo práctico de trabajos, uso correcto de las herramientas de trabajo; equilibrio entre idea y materialización de la misma. |
|
6. TEMARIO
-
Tema 1: Introducción al Arte Electrónico.
-
Tema 2: Creación, edición y manipulación de imagen 2D: gráfica vectorial. Prácticas artísticas contemporáneas.
-
Tema 3: Creación, edición y manipulación de imagen 2D: mapa de bits. Prácticas artísticas contemporáneas.
-
Tema 4: Fundamentos de imagen 3D: creación, edición y manipulación con Blender
COMENTARIOS ADICIONALES SOBRE EL TEMARIO
El temario se centra en la relación de dos aspectos fundamentales: Por un lado, el aprendizaje y manejo de recursos y técnicas básicas para la edición y presentación de imagen digital. Por otro lado, el conocimiento de las prácticas artísticas contemporáneas y las obras de sus principales protagonistas tanto a nivel teórico como práctico. La ejecución técnica de las propuestas del trabajo creativo planteadas a lo largo del curso puede ser realizada, a criterio del estudiante, con hardware y software alternativos a los disponibles o practicados en el aula. El tema 5 se desarrollará utilizando el software de código abierto "Blender".
7. ACTIVIDADES O BLOQUES DE ACTIVIDAD Y METODOLOGÍA
| Actividad formativa | Metodología | Competencias relacionadas (para títulos anteriores a RD 822/2021) | ECTS | Horas | Ev | Ob | Descripción | |
| Elaboración de informes o trabajos [AUTÓNOMA] | Trabajo autónomo | E02 E03 E04 E14 E17 G01 T01 T03 | 5.52 | 138 | S | S | El trabajo autónomo se evaluará a través de la entrega de tres portfolios independientes de carácter creativo e individual vinculados a los temas 2, 3 y 4. Los archivos se entregarán en formato PDF y deberán ser alojados, dentro del plazo, en el enlace creado a tal efecto en Campus Virtual. | |
| Enseñanza presencial (Prácticas) [PRESENCIAL] | Combinación de métodos | E02 E03 E04 E14 E17 G01 T01 T03 | 1.74 | 43.5 | S | N | Prácticas propuestas en el aula. Deberán ser alojadas en tiempo y forma en la aplicación "Campus Virtual". | |
| Enseñanza presencial (Teoría) [PRESENCIAL] | Método expositivo/Lección magistral | E02 E03 E04 E14 E17 G01 T01 T03 | 1.74 | 43.5 | S | N | Lecciones magistrales, contenidos teórico-prácticos y referentes artísticos. | |
| Total: | 9 | 225 | ||||||
| Créditos totales de trabajo presencial: 3.48 | Horas totales de trabajo presencial: 87 | |||||||
| Créditos totales de trabajo autónomo: 5.52 | Horas totales de trabajo autónomo: 138 | |||||||
Ev: Actividad formativa evaluable Ob: Actividad formativa de superación obligatoria (Será imprescindible su superación tanto en evaluación continua como no continua)
8. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y VALORACIONES
| Sistema de evaluación | Evaluacion continua | Evaluación no continua * | Descripción |
| Pruebas de progreso | 40.00% | 0.00% | Se evaluarán los conocimientos teórico-prácticos de los temas 1, 2, 3 y 4 desarrollados en el aula con distintas pruebas de progreso. |
| Portafolio | 60.00% | 60.00% | Se evaluarán los conocimientos teórico-prácticos adquiridos a lo largo del curso de forma autónoma mediante la realización de tres portafolios independientes correspondientes a los temas 2, 3 y 4. |
| Prueba final | 0.00% | 40.00% | Se evaluarán los conocimientos teórico-prácticos de los temas 1, 2, 3 y 4 mediante una prueba final |
| Total: | 100.00% | 100.00% |
* En Evaluación no continua se deben definir los porcentajes de evaluación según lo dispuesto en el art. 4 del Reglamento de Evaluación del Estudiante de la UCLM, que establece que debe facilitarse a los estudiantes que no puedan asistir regularmente a las actividades formativas presenciales la superación de la asignatura, teniendo derecho (art. 12.2) a ser calificado globalmente, en 2 convocatorias anuales por asignatura, una ordinaria y otra extraordinaria (evaluándose el 100% de las competencias).
Criterios de evaluación de la convocatoria ordinaria:
-
Evaluación continua:La asignatura se supera por evaluación continua si se obtiene una calificación de 5 puntos o superior como resultado de la suma de las pruebas de progreso y el trabajo autónomo teniendo en cuenta estos dos requisitos:
1) Pruebas de progreso (40%):
Obtención de calificación media del total de entregas igual o superior a 5 puntos.
2) Trabajo autónomo (60%).
Obtención de calificación media de los tres portafolios igual o superior a 5 puntos. Para que se pueda realizar la media se admite que uno de ellos posea una calificación no inferior a 4 puntos. -
Evaluación no continua:La asignatura se supera por evaluación no continua si se obtiene una calificación de 5 puntos o superior teniendo en cuenta estos requisitos:
1) Prueba final (40%).
Obtención de calificación igual o superior a 5 puntos.
2) Trabajo autónomo (60%, evaluable, obligatorio, recuperable).
Obtención de calificación media de los tres portafolios igual o superior a 5 puntos. Para que se pueda realizar la media se admite que uno de ellos posea una calificación no inferior a 4 puntos.
Particularidades de la convocatoria extraordinaria:
Los criterios para superar esta convocatoria son los mismos que los establecidos en convocatoria ordinaria con la particularidad de que se conservarán las calificaciones iguales o superiores a 5 puntos obtenidas en la convocatoria ordinaria.
Particularidades de la convocatoria especial de finalización:
Mismos criterios que para convocatoria ordinaria por evaluación no continua.
9. SECUENCIA DE TRABAJO, CALENDARIO, HITOS IMPORTANTES E INVERSIÓN TEMPORAL
| No asignables a temas | |
|---|---|
| Horas | Suma horas |
| Tema 1 (de 4): Introducción al Arte Electrónico. | |
|---|---|
| Actividades formativas | Horas |
| Elaboración de informes o trabajos [AUTÓNOMA][Trabajo autónomo] | 13.8 |
| Enseñanza presencial (Prácticas) [PRESENCIAL][Combinación de métodos] | 4.35 |
| Enseñanza presencial (Teoría) [PRESENCIAL][Método expositivo/Lección magistral] | 4.35 |
| Periodo temporal: 3 semanas | |
| Grupo 30: | |
| Inicio del tema: 12-09-2022 | Fin del tema: 09-10-2022 |
| Tema 2 (de 4): Creación, edición y manipulación de imagen 2D: gráfica vectorial. Prácticas artísticas contemporáneas. | |
|---|---|
| Actividades formativas | Horas |
| Elaboración de informes o trabajos [AUTÓNOMA][Trabajo autónomo] | 32.2 |
| Enseñanza presencial (Prácticas) [PRESENCIAL][Combinación de métodos] | 10.15 |
| Enseñanza presencial (Teoría) [PRESENCIAL][Método expositivo/Lección magistral] | 10.15 |
| Periodo temporal: 7 semanas | |
| Grupo 30: | |
| Inicio del tema: 10-10-2022 | Fin del tema: 20-11-2022 |
| Tema 3 (de 4): Creación, edición y manipulación de imagen 2D: mapa de bits. Prácticas artísticas contemporáneas. | |
|---|---|
| Actividades formativas | Horas |
| Elaboración de informes o trabajos [AUTÓNOMA][Trabajo autónomo] | 46 |
| Enseñanza presencial (Prácticas) [PRESENCIAL][Combinación de métodos] | 14.5 |
| Enseñanza presencial (Teoría) [PRESENCIAL][Método expositivo/Lección magistral] | 14.5 |
| Periodo temporal: 10 semanas | |
| Grupo 30: | |
| Inicio del tema: 21-11-2022 | Fin del tema: 05-03-2023 |
| Tema 4 (de 4): Fundamentos de imagen 3D: creación, edición y manipulación con Blender | |
|---|---|
| Actividades formativas | Horas |
| Elaboración de informes o trabajos [AUTÓNOMA][Trabajo autónomo] | 46 |
| Enseñanza presencial (Prácticas) [PRESENCIAL][Combinación de métodos] | 14.5 |
| Enseñanza presencial (Teoría) [PRESENCIAL][Método expositivo/Lección magistral] | 14.5 |
| Periodo temporal: 10 semanas | |
| Grupo 30: | |
| Inicio del tema: 06-03-2023 | Fin del tema: 19-05-2023 |
| Actividad global | |
|---|---|
| Actividades formativas | Suma horas |
| Comentarios generales sobre la planificación: | Planificación temporal común para todos los grupos de la asignatura. La planificación debe entenderse como un guión aproximado del trabajo que se va a realizar a lo largo del curso y que debe entenderse no como algo rígido sino flexible y capaz de adaptarse a las circunstancias particulares que puedan discurrir a lo largo del curso y siempre desde la perspectiva de su mejora. Por este motivo el inicio y la finalización de los temas son susceptibles de variar según los grupos de docencia. |
10. BIBLIOGRAFÍA, RECURSOS
| Autor/es | Título | Libro/Revista | Población | Editorial | ISBN | Año | Descripción | Enlace Web | Catálogo biblioteca |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Sketchup | recursos online | 2021 | Programa 3D | http://www.sketchup.com/intl/es/ | |||||
| Gimp | recursos online | 2021 | Edición mapa de bit. Gratuito. Multiplataforma | http://www.gimp.org.es/ | |||||
| Inkscape | recursos online | 2021 | Gráfica Vectorial. Software gratuito, multiplataforma | https://inkscape.org/es/ | |||||
| Sumopaint | recursos online | 2021 | Edición mapa de Bit. Online /escritorio. Gratuito | https://www.sumopaint.com/ | |||||
| Blender | recursos online | 2021 | Software 3D. Gratuito, Multiplataforma | https://www.blender.org/ | |||||
| Creative Commons | recursos online | 2021 | Información sobre uso de imágenes libres, tipos de derechos de autor de imágenes y otros materiales | http://creativecommons.org/ | |||||
| Photopea | recursos online | 2021 | software uso online -gratuito- similar a Photoshop | https://www.photopea.com/ | |||||
| Alsina, Pau | Arte, ciencia y tecnología: 7 (TIC. CERO). | libro | Editorial UOC | 8497886089 | 2007 | Intersección creativa de estos conceptos en la sociedad contemporánea | https://lectura.unebook.es/viewer/9788497882576/arte-biologia-y-tecnologia#c20 | ||
| Brito, Allan | Blender 2.9. The beginners guide. 2020 | libro | publicación independiente | 979-8676661700 | 2020 | Aprendizaje de Blender 2.9 | |||
| Caudron, Romain | Blender 3D By Example | libro | Packt Publishing | 9781785285073 | 2015 | Aprendizaje con Blender de forma práctica | https://www.oreilly.com/library/view/blender-3d-by/9781785285073/ | ||
| Delgado, Desirée | Fotomontaje creativo | libro | Anaya Multimedia | 8441541965 | 2019 | Prácticas creativas versadas en la combinación de imágenes técnicas | |||
| Fontcuberta, Joan | La furia de las imágenes: Notas sobre la postfotografía | libro | Galaxia Gutenberg | 8417971793 | 2016 | Reflexión sobre el impacto de los nuevos medios de comunicación y redes sociales para la imagen técnica | |||
| Mazier, Didier | Photoshop CC e Illustrator CC. (edición 2020) | libro | Eni | 2409025366 | 2020 | Aprendizaje de los aspectos fundamentales de ambos programas | |||
| Varios Autores | Página web Ministerio de Educación | recursos online | Madrid | MEC | 2021 | Disponibilidad de imágenes, sonidos, etc. de libre uso docente en http://recursostic.educacion.es/bancoimagenes/web/ | http://recursostic.educacion.es/bancoimagenes/web/ | ||
| Villar, Oliver | Blendtuts.es | recursos online | 2021 | video tutoriales Blender | https://www.blendtuts.es/ | ||||
| Álvarez, Nuria | Aprender Photoshop CC 2020 con 100 ejercicios prácticos | libro | Marcombo | 8426728596 | 2020 | Manual técnico para una enseñanza práctica |